由青岛市委宣传部、青岛市文化广电新闻出版局主办，青岛市文化艺术交流中心与青岛京剧院承办的大型民俗风情舞剧《十里红妆·女儿梦》将于9月8日晚19：30在市人民会堂隆重上演。9月16日我校即将迎来建校60周年庆典，青岛市文化艺术交流中心特向我校赠送了一百张大型民俗风情舞剧《十里红妆.女儿梦》门票，期间恰逢我国第26个教师节，青岛市文化艺术交流中心也将借助本场演出向我校建校60周年庆典献礼，向长期在教书育人舞台上奉献青春的老师们表示感谢。演出门票将由艺术教育中心送至学校各部门和学校办公室。
大型民俗风情舞剧《十里红妆·女儿梦》介绍：
她叫越儿，他叫阿甬，他们是江南儿女。
开场，代替大幕的是一扇挂着古老铜锁的大门。音乐仿佛从很远的地方响起，大锁开启，老宅门缓缓打开。在灯光的映射下，红妆家具一排、一排又一排相继呈现，各式各样的箱笼、红桶以及其他红妆之物，辉煌耀眼地呈现在观众眼前。
一张美仑美奂的千工床慢慢前移，直到舞台的最前端。枯坐在床上的她，正等待他的归来……
这是《十里红妆·女儿梦》先声夺人的序。《十里红妆·女儿梦》用诗化的舞蹈语言，用唯美的舞美和音乐，用充满江南风情的各种元素，将一个对爱充满了渴望的故事娓娓道来。全剧共分四个篇章：
第一幕《梦恋》讲初恋：青梅熟了，越儿与阿甬手牵手，走进情窦初开的岁月。轧蚕花的季节，越儿和阿甬，在狂欢中寻找着、羞涩着、相拥着，有意无意的一个撕扯，红肚兜成了他们的定情物；第二幕《梦别》道离别：女儿长成，媒婆们纷纷来说媒，只有受阿甬之托的媒婆，不慌不忙亮出了红肚兜，母亲知道了女儿的心事，遂答允了亲事。不过，阿甬对越儿说，一个男人的天地在三江之外，他要和阿林等几个年轻兄弟一起去闯码头，赚家业然后回来完婚；第三幕《梦归》诉思念：同去的伙伴阿林衣锦还乡，阿甬却没有回来。梦里，阿甬牵着越儿走进花轿；梦外，家书突至。海浪声声，阿甬要去更远方闯荡；第四幕《梦嫁》定格女儿梦：“红妆绣了一房，肚兜铺了一床”，面对那些不知抚摸了多少遍的红妆，那些年复一年用情丝绣成的肚兜，越儿心烦意乱，一段“人衣之舞”将情绪推至高潮。“十里红妆十里长，花轿浪得十里狂，喜糖撒得十里甜，老酒飘出十里香……”如梦如幻间，看到了连绵十里的送妆队伍，越儿仿佛等来了世界上那顶最美的花轿——万工轿。然后，她与阿甬并排坐在千工床沿，女儿梦定格在掀起红盖头的一刹那。
舞剧《十里红妆·女儿梦》自首演以来，经民俗专家、舞蹈专家、热心观众以及各地演出公司的负责人审看“把脉”后，又历经数月修改，在丰富剧情内容、增加浙江民间音乐元素等方面做了重大调整。
据有关领导介绍，修改后的版本简化了大量多余枝蔓，人物性格更加丰满，剧情更趋合理。增加了两个人物阿林和幸儿，他们是和主人公一起长大的伙伴。阿林和阿甬一起出去闯世界，阿林事业小成后即回家成亲，而主人公阿甬却下南洋继续开拓事业，突出了阿甬的创业精神，反映了早期“宁波帮”闯世界的形象。“男儿有志天地宽，船要走出三江外，闯过码头出过海，衣锦还乡方归来”，剧中这一反复出现的唱词点明了主题。在这种鲜明对比的情节之下，更凸显女主人公越儿对爱情的忠贞不渝，感情主线增强，整个故事感人至深。
风情诱人、舞美精湛
江南民俗田野风
在《十里红妆·女儿梦》里，除了越儿和阿甬的爱情令人动容外，还有无处不在的江南民俗风情，给观众带来独特的审美体验，它们时而浓重、热烈，时而诙谐、清新。
据悉，全剧展现的民俗达１０种之多，通过舞蹈、音乐等艺术元素的全力演绎，它们让观众深信，越儿和阿甬的爱情，就滋生、蔓延在江南这块美丽的土壤上。
《十里红妆·女儿梦》全剧用了近400件道具、520多套服装，呈现婚嫁用品制作作坊和长长的迎亲队伍。它展现的不仅是十里红妆，还把富有地域特色的江南自然景观、非物质文化遗产和民间风俗提炼成符号，和谐完美地展现在舞台上。
而剧中近400件红妆器具，是40位舞美工作人员在4600平方米的仓库里，每天工作16个小时，花了2个月时间才完工的。尤其是小姐楼和千工床，展示了劳动人民的智慧和传统的精雕细刻艺术，非常夺人眼球。
据悉，民俗风情舞剧《十里红妆·女儿梦》中使用的红妆道具都是参照十里红妆博物馆内的收藏品制作而成。在剧中，满眼红妆无疑就是那不出声的“配角”，把一幅浙东婚俗画卷完整展现在观众眼前。
关于服装设计，也许如今的我们已经见惯了很多“一次性”的服装，《十里红妆·女儿梦》里的服装则是完全不同的。如在《梦嫁》一幕中，越儿打开一个个抽屉，拿出一个个肚兜。一共36个肚兜，它们无论颜色、花样决不重复。它们是从上海某私人收藏家那里拍照采样后，到北京某手工刺绣加工厂里定制来的，仅此足以说明“女儿梦”在细节处理上的一丝不苟。
其实，早在数年前，宁波市歌舞团就萌生了将拥有7000年丰厚积淀的浙东历史文化搬上舞台的想法，并陆续创作过数个相关节目，但均未能成功。如今，《十里红妆·女儿梦》终于完整地展现了作为民俗文化标杆的浙东婚嫁风俗“十里红妆”。
如果说，甘肃有《丝路花雨》，云南有《云南映象》，那么今天，《十里红妆·女儿梦》就是属于浙江的“江南印象”。宁波市歌舞团团有关负责人说：“只要把这些反映民俗的章节如轧蚕花、媒婆桥、焐新床等元素串起来，再加上完婚的结尾，完全就能变身为一个旅游剧场版的《十里红妆》。”
导演解“梦”
《十里红妆·女儿梦》总导演、中国戏剧家协会副主席、国家话剧院副院长王晓鹰：两年前，我们第一次走进“十里红妆”博物馆，就像坠入了一片朱红色的湖水，“千工轿”、“万工床”、“子孙桶”、“首饰盒”……令人目不睱接，叹为观止！所有的博物馆藏品都是一种文化符号，如一件兵器、一件生活用品抑或一件小小的饰物，后面都隐藏着一个故事、一位人物、一分情感。这是文化的积淀，更是生命的积淀。而“十里红妆”中积淀的是江南女子生命中最为隆重的一个仪式，甚至可以说积淀了她全部的生活内涵！这就是“十里红妆”之所以震慑人心的原因。
在“十里红妆”这一片炫目的朱红之中，我们好像看见了一位清秀婉约的江南新娘，我们迫切地追寻着她的所思所感、她的心路历程。当“十里红妆”走进艺术、走上舞台时，它原本的美丽像一个被破解的谜语，展开成了这位江南女子的命运、生活、情思、期待、忧伤、幻想，也正是这些，才最终构成了《十里红妆·女儿梦》略带一丝忧伤然而却愈加令人心醉的美丽。
《十里红妆·女儿梦》就是一个关于对爱情的执著、关于对幸福的祈盼的朱红色的梦想……
《十里红妆·女儿梦》执行导演、上海歌剧院著名舞蹈编导信洪海说：从舞剧作为“剧”的角度来讲，修改后的版本让人物和剧情更为突出，女主人公越儿对爱情的守望和坚持，是东方女性最优秀的情操，人物性格和矛盾冲突通过大量舞蹈的语汇得到体现。
从风情展示上来讲，原版本中能为剧情服务的江南民俗展示大部分得到了保留，活色生香的民风民俗依然是该剧的亮点之一，像媒婆和箍桶匠组合等一些诙谐幽默的情节还得到了强化。
从道具运用方面来讲，特有的红妆家具是本剧专属的，完全呈现出不同于其他舞剧的特点。如那顶万工轿，它不仅仅是一件道具的展示，更是道具与人物内心的结合，它让女主人公浮想联翩，花轿能魔术般地打开，越儿思念的爱人在轿里时隐时现。这是新娘和花轿之间关于美的讲述。
在音乐层面上，该剧大胆地将浙江方言作为音乐元素融入剧中，这在其他剧目中是尚未见过的。如庆祝女儿诞生时，众人用方言齐喊“吃呐”，这人声就是音乐元素，观众一定会觉得新鲜奇特。
《十里红妆·女儿梦》“重装上阵”
此剧是宁波市庆祝新中国成立60周年文艺精品献礼剧目，是宁波专业艺术院团改革、创新成果的一次集中展演。剧本由浙江省文联、省舞蹈家协会和宁波方面共同创作而成，该剧被列入省委、省政府浙江文化走出去工程、浙江省和宁波市的重点文化精品工程项目。还曾获全国第十一届精神文明建设“五个一工程奖”的特等奖。
翻看舞剧《十里红妆·女儿梦》的创作阵容，可以发现主创都是国内大腕级人物：中国戏剧家协会副主席、国家话剧院副院长王晓鹰担任总导演；上海歌剧院著名舞蹈编导信洪海担任执行导演；曾担任过大型民族歌剧《江姐》舞美设计的空政文工团国家一级舞美设计戴延年担任舞美设计；著名作曲家蓝天担任作曲；曾为奥运会开幕式设计服装的著名服装设计师陶蕾担任服装设计。
领衔女一号“越儿”的是在北京奥运会开幕式上担任独舞的殷硕；男主演是中国东方歌舞团的优秀舞蹈演员曾明。 宁波市歌舞团派出90位优秀舞蹈演员、40多位演职人员的强大阵容，来共同献力于该剧。
岛城的唯一一次演出
此次《十里红妆·女儿梦》在全国一共演出三站，青岛是第二站，而且是在上海大剧院和北京国家大剧院演出的当期内，穿插到青岛来演出，属于难得的一次机会。
北京国家大剧院和上海大剧院，积极寻求与国内外最优秀的艺术家和艺术团体合作，打造艺术精品，激发民族文化艺术形式的更新和创造，满足广大人民群众对于文化艺术日趋强烈的需求。他们致力于汇聚人类表演艺术精华，为中外优秀文化提供一个相互了解、相互借鉴、相互融合的平台。此次《十里红妆·女儿梦》签约这两家国内最权威的大剧院，也体现出了它的高端性、艺术性、专业性。
